Una furtiva Lágrima (El Elixir del Amor)

La ópera L'elisir d'amore es una ópera cómica en dos actos con música de Gaetano Donizetti y libreto en italiano de Felice Romani, basado en el libreto Le philtre (1831) de Eugène Scribe para la ópera de Daniel-François Auber. El elixir de amor es una de las óperas más frecuentemente interpretadas de todas las de Donizetti.


Una Furtiva Lágrima - L. Pavarotti

Seminarios de Flauta Travesera

Los Seminarios de Flauta Travesera están dirigidos a todos los flautistas interesados en vivir una nueva experiencia como es tocar en una orquesta de flautas e incluso ser solista de la agrupación, independientemente de su edad y nivel de estudios. Es muy interesante para todos y es un importante medio para el desarrollo de aquellos alumnos  que quieran subirse a un escenario. Todos los niveles pueden participar. 

La orquesta aportará las flautas que no son habituales y que son necesarias en estas formaciones, flautas en Sol, flautas bajas y flauta contrabajo.

FECHAS:
Octubre sábado 18
Noviembre sábado 15
Diciembre sábado 13
Enero sábado 17
Febrero sábado 14
Marzo sábado 14
Abril sábado 18
Mayo sábado 23

HORARIOS:
18:00 a 21:00 horas
PRECIO:
20 € por cada Seminario
LUGAR:
Casa de Cultura “Teodoro Cuesta” de Mieres

* Se realizará un Concierto de Clausura de los 2º Seminarios de Flauta Travesera del que serán informados adecuadamente y el cuale no tendrán coste para los integrantes de los seminarios.
* Solicitar información y el material (partituras) a Rubén Martínez al email:hamelinruben@msn.com y al teléfono 650642002.

SALVADOR ESPASA

Nace en Alfafar (Valencia), ciudad donde comienza sus estudios musicales que posteriormente finalizará en Madrid.
Miembro del Grupo Círculo desde su fundación en 1983, con el que desarrolló una intensa labor en la música contemporánea. Como tal participó en los festivales de Burdeos, Roma, Cosenza, Siena, Vicenza, París, Estrasburgo, Metz, Ginebra, Nueva York, Londres, Sevilla, Granada, Alicante, Santiago de Compostela, Valencia, Barcelona, Canarias, etc.
Ha actuado como solista en el Teatro Real de Madrid y en el Auditorio Nacional de España. Ha grabado más de veinte compactos con el grupo Círculo, siendo solista en seis de ellos. Ha estrenado más de doscientas obras de compositores españoles. Ha grabado también para RNE, RF, y la RAI.
Ha realizado cursos en Marbella, Cuenca, Málaga, Aranjuez, Arenas de San Pedro, Madrid, Segovia, Lugo, Almendralejo, Linares, Úbeda, San Sebastián, León, Ourense, Coruña, Bilbao, Alhaurín el Grande, San Andrés de Rabanedo, etc.
Tiene numerosos trabajos para flauta: Taxímetro (número indeterminado de flautas), Tensión (cinco flautas), Soleá (ocho flautas y recitador), Poema y Persecución (flauta sola), Argos (flauta solo), Lamentos bajo el mar (flauta solo y recitador), Carnaval de Flautas ( orquesta de flautas), Danza de los lamentos (orquesta de flautas), Las Secuencias ( libro de estudio), Desarrollo del estudio de la flauta ( seis volúmenes), Desarrollo de la Técnica y de la Música ( libro de estudio). También tiene realizados más de cincuenta arreglos para flauta y orquesta de flautas: Sonata de F. Poulenc, Sonatina de H. Dutilleux, Suite campesina húngara de B. Bartok, Suite en La m. G.Ph. Teleman, etc.
En la actualidad es profesor del Conservatorio Profesional de Música “Amaniel” (Madrid), director de la Orquesta de Flautas de Madrid, País Vasco, Málaga, León, Galicia, director de los cursos de verano “Manuel Garijo” y miembro de la Muy Real, Ilustre y Venerable Orden de los Caballeros del Traverso.

Iphigénie en Tauride (Hymme)

Iphigénie en Tauride

Ifigenia en Táuride (título original en francés, Iphigénie en Tauride) es una ópera en cuatro actos con música de Christoph Willibald Gluck ylibreto en francés de Nicolas François Guillard. Fue su quinta ópera para los escenarios franceses.

Con Ifigenia en Táuride, Gluck llevó su reforma de la ópera a su conclusión lógica. Los recitativos son más breves y son récitatif accompagné("acompañados" con cuerdas y quizá otros instrumentos, no sólo el acompañamiento de continuo), estructuras del tipo airoso que unían las escenas dramáticas. Los movimientos de danza normales que uno encuentra en la tragédie en musique francesa están casi enteramente ausentes. El drama se basa en último término en la obra Ifigenia en Táuride del dramaturgo griego Eurípides que trata de historias referentes a la familia de Agamenón con posterioridad a la guerra de Troya. Ifigenia era hija de Agamenón y Clitemnestra y hermana de Orestes, Electray Crisotemis.

Concierto de Flauta, Clarinete y Piano

Hola a todos, mañana Jueves 31 de Julio, se celebra un Concierto a cargo de la Flalutista de la RTV, María Antonia Rodríguez y la Clarinetista Nerea Meyer, acompañadas al Piano por Mario Bernardo.

Será en el Claustro del Museo Arqueológico de Oviedo.

Sin duda un concierto para no perderse.
                                                                                    Más información                              

Marcos Quiroga

Aquí os dejo la obra Zoom Tube de Ian Clarke interpretada por Marcos Quiroga ex alumno del Conservatorio Julián Orbón de Avilés y que actualmente estudia y trabaja en Granada.

Espero que la disfrutéis.

Ian Clarke: 

Ian Clarke estudió con Simon Hunt, Averil Williams y Kate Lukas en la Guildhall School of Music and Drama y matemáticas estudiadas simultáneamente en el Imperial College , donde se graduó con honores. 

Desde el año 2000 Clarke ha sido profesor de flauta en la Escuela Guildhall de Música y Drama . Ha impartido clases magistrales en la Royal Academy of Music , la Royal Scottish Academy , el Royal Northern College of Music , el Royal Welsh College of Music and Drama y el Trinity College of Music y regularmente ha sido invitado a actuar y dirigir talleres en numerosos flauta eventos y cursos de verano a nivel internacional.Junto con Clare Southworth, Ian dirigió la Escuela Internacional de Verano Woldingham durante muchos años; en 2013 se volverá a enseñar y llevar a cabo en la Escuela de Verano de Escocia.

Ian hizo su debut internacional en 2001 como solista invitado en la National Flute Association 's Convención Flauta Internacional en Dallas. Clarke fue el artista invitado en el Nacional de Hungría Flauta Evento 2003 y un artista titular en la convención NFA 2005 en San Diego. Ian ha realizado ya como solista invitado especial en las principales convenciones en Italia, Brasil, Eslovenia, Hungría, Países Bajos y en numerosas ocasiones para la Sociedad de la flauta Británica (BFS) y de la NFA (National Flute Association) en los EE.UU. - incluyendo Nueva York 2009. En 2012 Ian realiza como uno de los artistas de titulares en la César Palace de Las Vegas para la NFA y otra vez en las convenciones internacionales en Maastricht y Manchester. Ha actuado en Islandia, Canadá, Francia y giras regularmente los EE.UU.. 

En 2005, lanzó grabaciones de doce de sus propias composiciones, en su CD debut Within ... .

Esta recibió buenas críticas de la comunidad clásica:

"Ian Clarke 'catálogos' grabaciones flauta maravillosos y dramáticos de ejecutante de la estrella cada vez más reconocido Ian Sus paisajes sonoros radicales evocan la belleza de África del Este y capturar la emoción más íntima Un disco en busca de su contraparte visual:.. Brillante, valiente, en movimiento." [Músico (CD Review primavera de 2006)]

La Sociedad Flauta británica lo llamó "un impresionante rendimiento al jugador compositor Ian Clarke .... un verdadero maestro de su arte" 

En 2013, se cree que Ian se convirtió en el primer jugador de flauta del Reino Unido para entrar en el top 10 de las listas de música clásica con un álbum completo con sus propias composiciones originales cuando lanzó su segundo álbum de música clásica Deep Blue . El lanzamiento del álbum se llevó poner a La Fragua en Camden desde martes 14 mayo de 2013.

Lisa Nelsen en el PAN, la revista de la Sociedad Británica de Flauta revisar Deep Blue: "Después de una larga brecha desde el lanzamiento de su primer CD impresionante y revolucionario, Dentro de ..., Ian Clarke finalmente da el mundo Deep Blue Qué revelación. esto es! ..... Este disco es uno de los más innovadores lanzado en los últimos años, y no sólo en un contexto flauta. Es un viaje increíble, y lleva al oyente a reinos lejanos, lo recomiendo encarecidamente para cualquier colección. " ^[ 6 ]

Deep Blue de Ian Clarke entró al Artista Álbumes Clásicos Top 40 en el número 8 en su estreno el 19 de mayo 2013 ^[ 7 ] a raíz de una campaña popular por la comunidad flauta para este auto compuesta y el álbum realizado para lograr éxito en las listas.

Emmanuel Pahud, flauta solista de la Berliner Philharmoniker comentar en el álbum, dijo que Ian Clarke crea "nuevos campos de sonido y la música toma la flauta, siempre expresiva y virtuosa ... que nos lleva más allá de lo que hemos escuchado antes." 

Composición 

Ian Clarke ha compuesto obras clásicas para flauta sola, para flauta y piano y para "coro de flauta". Su composición hace mucho uso de técnicas extendidas -. Silbatos jet, trinos tímbricos, digitaciones alternativas, y cantar y tocar simultánea ^[ 10 ] También ha colaborado con el músico y compositor Simon Pintor escribir, producir e interpretar música para cine y televisión bajo el nombre de Diva Music.

Él vino a la atención del público en el Reino Unido cuando flautista David Smith eligió para llevar a cabo la composición de Clarke zoom Tube ^] en las finales de viento de madera del 2008BBC Joven Músico del Año

Realizado en todo el mundo, las composiciones imaginativas y accesibles de Ian Clarke haber hecho más para romper las barreras entre convencional y "extendida" técnicas de juego que cualquier otra música reciente para flauta.

Las obras de Ian Clarke se publicany se han convertido en alimentos básicos de repertorio contemporáneo flauta clásica y aparecen regularmente en el programa de estudios de flauta clásica tanto para ABRSM y Trinidad. 

Anónimo español: Españoleta - ÍLIBER ENSEMBLE

Cristina Santirso

Sonata (1º, 2º Mov) P. Hindemith

PAUL HINDEMITH (1895-1963)

Sonata para flauta y piano, en Si bemol mayor

I Heiter beivegt

II Sehr langsam

III Sehr lebhaft, Marsch

Compuesta en diciembre de 1936, en período de conflicto

personal con el régimen nazi, y estrenada en Washington,

el 9 de abril de 1937, por Georges Baixére y Jesús

María Sanromá. Barrére fue el gran flautista americano para

quien Várese escribió, en el mismo año, Density 21,5.

Es música sencilla y concisa, que "restaura" la forma

tradicional en tres movimientos, aun con las peculiaridades

comentadas en el texto de introducción. El primero,

una sonata de muy clara estructuración, con dos temas

bien definidos y contrastados. El segundo se plantea como

expansión Cantabile y el tercero es un Rondó muy vivo,

acabado en Marcha.